Der Erde zuhören

Die Klima- und Umwelt­krise ist sicher­lich die grösste Heraus­for­de­rung des 21. Jahr­hun­derts, der sich die Mensch­heit zu stel­len hat. Die Erde leidet und sucht uns durch verschie­dene Mittel zu warnen: Klima­stö­run­gen, stei­gende Wasser­stände, Rück­gang der Arten­viel­falt oder Ausste­r­ben bestimm­ter Arten. Die ökolo­gi­sche Dring­lich­keit ist in allen Teilen der Erde zu spüren, auch in der Welt des Desi­gns und der ange­wand­ten Kunst. Das mudac, das seine Samm­lung auf aktu­elle gesell­schaft­li­che Themen ausrich­tet, nimmt seit eini­gen Jahren Stücke auf, die uns darauf aufmerk­sam machen, was die Erde uns zu sagen hat.

Der Erde zuhö­ren lässt uns in die Samm­lung des mudac eintau­chen, in deren verschie­de­nen mitein­an­der verknüpf­ten Berei­chen – Design, Kera­mik, Glas­kunst, zeit­ge­nös­si­sche Druck­gra­fik und zeit­ge­nös­si­scher Schmuck – sich die Heraus­for­de­run­gen des Klima­wan­dels spie­geln. Die Werke bestä­ti­gen das Enga­ge­ment der Desi­g­ner:innen und öffnen den Blick auf das, was möglich erscheint. Sie sind ein Appell an uns, die Natur nicht mehr nur unter dem Gesichts­punkt der Renta­bi­li­tät, der Produk­ti­vi­tät oder als gren­zen­lose Ressource zu betrach­ten, die den mensch­li­chen Akti­vi­tä­ten zu dienen hat. Sie bitten uns, auf die Phäno­mene zu hören, die von der Viel­falt unse­res Plane­ten zeugen, und uns der Gefähr­dung dieses Gleich­ge­wichts bewusst zu werden.

Beistell­tisch aus bemal­tem Stahl, Desi­gnflex©, 60 × 40.2 × 55 cm

Dieser Beistell­tisch ist mithilfe eines neuen Mate­ri­als namens „Desi­gnflex©“ erstellt, das aus einer Ober­flä­che aus Natur­stein (Schie­fer und Glim­mer­schie­fer) besteht und durch Glas­fa­ser und Harz verstärkt wird, sodass es flexi­bel, bruch­si­cher und unver­gäng­lich wird. Dabei nutzt Bertille Laguet ihr Knowhow im Umgang mit Metall, um ein mini­ma­lis­ti­sches Grund­ge­rüst zu schaf­fen. Anschlie­ßend wird die dünne Stein­schicht mit Hilfe einer raffi­nier­ten, durch tradi­ti­o­nelle Schmie­de­me­tho­den inspi­rier­ten Tech­nik ange­bracht. Das Ergeb­nis ist erstaun­lich: Vermeint­lich aus massi­vem Stein gefer­tigt, ist der Beistell­tisch doch tatsäch­lich ganz leicht und elegant. Dieses Expo­nat ist ein hervor­ra­gen­des Beispiel für die Einstel­lung der Desi­g­ne­rin: Inno­va­tion durch die Verwen­dung ausge­fal­le­ner Mate­ri­a­lien, Entfal­tung ihrer unter­schied­li­chen Talente und eine umwelt­be­wusste und lokale Herstel­lung.

Recy­cel­ter und sand­ge­strahl­ter Heiz­kör­per, Lack, Metall 90 × 50 × 80 cm

Die Idee für Radi­a­tor Chair entstand während eines Besuchs beim Schrott­händ­ler. Ganz oben auf einem Haufen Schrott lag ein alter, verbo­ge­ner Heiz­kör­per, der für den Künst­ler von weitem aussah wie eine Sitz­ge­le­gen­heit.
Der Radi­a­tor Chair ist eher ein Stück, das einen Raum schmückt, als ein beque­mes Sitz­mö­bel. Das Mate­rial selbst ist dabei kalt, aber das Konzept von Wärme wird durch die ursprüng­li­che Funk­tion des Heiz­kör­pers dennoch mitas­so­zi­iert. Dem Desi­g­ner gefällt es, die Gren­zen der klas­si­schen Kate­go­rien zu über­schrei­ten, indem er anspruchs­volle Objekte als Heraus­for­de­rung annimmt und ihnen eine neue Form, eine neue Funk­tion und einen neuen Zweck verleiht. Eine der Trieb­kräfte seines Ansat­zes ist es, durch den Blick des Desi­gns inno­va­tive Lösun­gen zu finden, um die Obso­les­zenz eines Objekts zu verhin­dern – insbe­son­dere von Kunst­stoff, dessen Auswir­kun­gen auf den Plane­ten verhee­rend sind.

Porzel­lan, Gold-Orna­mente, LEDs, Compu­ter­an­schluss, H 25 cm

Wie ein Herz­schlag pulsiert es im Inne­ren der Veil­leuse tellu­ri­que (Erdwäch­te­rin): Über farbige LED-Leuch­ten über­trägt die Lampe die seis­mi­sche Akti­vi­tät der Schweiz in Echt­zeit – schwach leuch­tende Lich­ter zeugen von der konti­nu­ier­li­chen Akti­vi­tät der Erde. Das Objekt ist mit einem Prozes­sor verbun­den, der an einen Compu­ter ange­schlos­sen ist, welcher im Inter­net aufge­zeich­nete seis­mi­sche Daten auswer­tet. So wird jede Erschüt­te­rung, die, wenn auch nicht sicht­bar, so doch spür­bar ist, mit Hilfe von Licht­si­gna­len über­tra­gen. Der Korpus dieses einzig­ar­ti­gen Objekts, das in Zusam­me­n­a­r­beit mit der Manu­fac­ture de Sèvres herge­stellt wurde, besteht aus email­lier­tem Porzel­lan und ist mit feinen golde­nen Orna­men­ten über­zo­gen. Das Muster dieser Orna­mente trägt nicht nur die Form eines Strom­krei­ses, tatsäch­lich fungiert es auch als solches, indem es die klei­nen Glüh­lam­pen, die mit Hilfe von Magne­ten behut­sam direkt auf der Porzel­la­no­ber­flä­che befes­tigt sind, mit Strom speist.